竹や木、皮革、布を素材に用いた手のひらサイズの小さなバッグ、ミノディエールのセレクションです。彫刻をはじめ、金属とガラスのビーズ、チェーンなど、作品に施されたさまざまな装飾仕上げは、すべて手作業によるものです。本質的に対照をなす要素を組み合わせ調和させるという発想から、製織、ビーズ細工、革なめしには伝統的手法が用いられています。

A selection of minaudieres crafted in bamboo, wood, leather and fabric, hand-carved or hand- decorated with metal and glass beads, chains, and various finishes. Traditional methods of weaving, beading, and leather tanning were used in the pieces, which grew from the idea of combining and harmonizing elements that exist in contrast in nature.

Calliはフィリピンに古くから伝わる先住民族のモチーフをベースに、ビーズや木地、大理石、葉や羽毛で絢爛に飾られたイブニングバッグのセレクションです。大自然がつくり出す形状や構造を称えてデザインされており、木材からクリスタルビーズ、パウア貝に至るまで、さまざまな素材を自在かつ巧みに用いた作品を紹介しています。ほかにも花柄や幾何学模様など、工芸人たちがめいめいの技術を披露した意匠が展示されています。

Calli is made up of a selection of evening bags decked out in beads, wood grains, marble, leaves or feathers that trace familiar indigenous motifs. It celebrates form and geometry in nature. The range showcases a masterful manipulation of materials that range from wood to crystal beads and paua shells. Other designs, including flowers and geometric patterns, serve as platforms for artisans to showcase their skills.

現代芸術、建築、映画、デザインをテーマに創られたバッグや雑貨、家具などのセレクションです。制作にはフィリピンの伝統的な手織りの技法が用いられています。そのためZacarias 1925の品々は、時代を感じさせない、国境を超える魅力にあふれています。世界各地に定着したブランドとして、クリエイティブ・ディレクターの祖母が1925年に立ち上げたS.C. Vizcarra工房にて鍛錬を積んだ熟練の職工との連携を堅持しており、一方でフリーの著名なデザイナーとのコラボレーションも行っています。

The selection of bags and objects references contemporary art, architecture, cinema and design, and employs traditional Filipino hand-weaving techniques. The result is timeless and has a global appeal. An established international brand, Zacarias1925 works with master weavers from S.C. Vizcarra workshop, founded by the Creative Director's grandmother in 1925. The brand also collaborated with well-known independent designers.

ゴールデン・バタフライは、おとなしくほっそりとした体つきのフィリピン女性を思わせる伝統装束「テルノ（terno）」をベースとしています。テルノとは、蝶の羽のような袖（バタフライ・スリーブ）を特徴とするフィリピンの国民的ドレスです。テルノの原型シルエットとバタフライ・スリーブはそのままに、デザイナーは現代のフィリピン女性に向け、この伝統装束を、ひとそろいの鎧を彷彿させる装いに変貌させました。鎧の胸当て、アームガード、ストラップと、ばらばらの部分からできているかに思わせる外観に仕上げられ、金色のネオプレンのインサーションとファスナーを巧みに用い、戦闘服がテーマであることをアピールしています。

The Golden Butterfly is based on the Philippine national dress, the 'terno', traditionally associated with the demure and delicate Filipina. The designer transforms the garment into a suit of armour for the modern Filipina by retaining its basic silhouette and distinct butterfly sleeves. The pieces are constructed to appear as if made up of separate pieces that recall the suit of armor's breastplate, arm guards and straps. A deft use of golden neoprene inserts and zippers highlights the battle-gear references.

パイナップルの葉の繊維とアバカ麻の混紡を白黒のミカドシルクと組み合わせた、フィリピン特有の布地でできた服です。女性らしい流れるような線のシルエットと寸分の狂いもない仕立てを両立させることで、やさしく穏やかながら芯の強いフィリピン女性の気質を表現しています。どの服もディテールにはレーザーカットが用いられ、フィリピンのメスティーソドレスを飾ることが多いアップリケやビーズも使い、手作業で装飾が施されています。

The apparels are made with unique Filipino fabric pineapple-abaca blend paired with monochrome Mikado silk. Combining flowing, feminine silhouettes and precisely tailored elements, the designer evokes the Filipina's gentle yet tough character. Each garment is hand- embellished with laser-cut details, appliques and beads that are often featured in the Filipina mestizo dress.

フィリピン人は装飾が施されたものを大いに好みますが、その国民気質がこのコレクションの基本コンセプトとなっています。革の小片をシンプルかつ巧みに駆使してできた装飾のパーツを、プラットフォームサンダルからネックレスに至るまで幅広い品に活用するというものです。これは、フィリピン人が普段着にも活用している磨き抜かれた装飾技術を反映しています。このコレクションには時を経ても変わらない、シンプルなスタイルが込められています。

Filipinos' fondness for decorated objects provides the basic concept for this collection. A simple manipulation of leather bits creates decorative elements that are then applied to a range of platform sandals and necklaces. This reflects the Filipinos' refined embellishment skills applied to everyday wear. The collection has an enduring yet straightforward simplicity.

フィリピンが「熱帯の楽園」と評されるのは誰もが認めるところです。その評判を祝して、ARANAZが誇るフィリピンの伝統的な製織、刺繍、木彫りの職人技をご紹介します。『プールサイドコレクション』はフィリピンの多様で豊かな海洋生物を、『ピクニックコレクション』はフィリピンにあふれる熱帯の果実をモチーフとしてアピールしています。また『ピクニックコレクション』の目玉は特製の「パイナップルバッグ」です。

Celebrating the Philippines' unchallenged reputation as 'tropical paradise' showcase Aranaz's artisanal mastery of traditional Filipino weaving, embroidery and woodcarving. The Poolside Collection highlights the rich and diverse Philippine marine life as motif, while the Picnic Collection the country's abundant tropical fruits. A highlight of the collection is the label's signature 'pineapple purse'.

JOANIQUEの新マスカラ（Maskara）コレクションは、フィリピン中部のバコルド市で開催される有名なマスカラ（Masskara）フェスティバルから発想を得ています。どの宝飾品もミノディエールも部族のマスクをイメージしており、凝った細部や原始的なラインが特徴です。幸福感あふれるマスクや民族的デザインは、お祭り騒ぎを楽しむ陽気な人々の生気を象徴しています。最新のマスカラコレクションには、文化的なテーマを手細工による精巧な宝飾品で表現するJOANIQUEの腕前が表れています。

The new Maskara Collection draws inspiration from the celebrated Masskara Festival in Bacolod City in Central Philippines. Each piece of jewelry and minaudiere features an image of a tribal mask expressed in elaborate details or rudimentary lines. The happy masks and ethnic designs symbolize the jovial spirit of revelers. The latest Maskara Collection is a stamp of Joanique's ability to transform cultural references into finely handcrafted pieces of jewelry.

手製のファインボーンチャイナで有名なCSMが取り揃える品々はどれも高く評価されており、またそれらはアトリエの優れたデザイン力と生産力の証しでもあります。フィリピンの風景、植物、日常にある小物などを模様にし、レリーフや手塗り、刻印の技法によるモチーフで表現した、社内作成のデザインがセレクションには含まれています。作品はどれも普遍的な魅力を感じさせるものばかりで、シーンや装飾要件を選びません。

Renowned for handmade fine bone chinaware, CSM has put together an array of well-received pieces that demonstrate the studio's design and manufacturing capabilities. Included in the selection are in-house designs covering impressions of Philippine landscapes, flora and everyday objects articulated in relief, hand-painted and impression technique motifs. Every piece evokes a universal appeal making it suitable to any setting or decoration requirements.

数々の受賞歴を誇り人気を博すIto Kishの家具の制作には、木彫り、籠細工、製織をはじめとする高度な職人技が凝縮されています。制作者のキッシュは手工芸のノウハウだけでなく、先住民族に伝わる模様やモチーフをも復活させる達人です。フィリピンの歴史と文化をさりげなく見せる表現に富んだこのセレクションは、現代のさまざまな環境で居場所を見つけられる近代的かつ機能的な作品で構成されています。

An assemblage of award-winning and popular furniture pieces by Ito Kish sets the stage for highly refined artisanal skills, among them woodcarving, basketry and weaving. Kish is a master in reviving not only handcrafting know-how, but also indigenous patterns and motifs. Rich in allusions to Philippine history and culture, the selection comprises modern and functional pieces that can find their own place in a range of contemporary settings.